Cannes Lions 2025 : Le Collectif Jean-Paul et NRJ Global sont de retour avec les «Audio Creative Roars»

Le Collectif Jean-Paul et NRJ Global sont de retour sur la croisette avec les « Audio Creative Roars » une série de tribunes et d’interviews mettant en lumière les voix du secteur pour célébrer la portée et la créativité de l’audio.

Chez NRJ Global, nous sommes convaincus – et les Cannes Lions le confirment chaque année – que l’audio n’est plus un support secondaire, mais un territoire créatif en soi. L’attention y est plus qualitative, plus engagée. L’intimité du format crée une proximité unique entre la marque et son audience. Et les innovations technologiques (formats immersifs, interactivité, ciblage intelligent…) ouvrent un champ des possibles encore sous-exploité.

Découvrez les prises de parole de :
– Christophe Caurret, Music Creative Director, Publicis France
– Laurent Allias, fondateur de l’agence Josiane et président du Club des Agences Indépendantes de l’AACC
– Dimitri Guerassimov, Chief Creative Officer, VML France
– Paul Boulangé, Président, Starcom France
– Frederic Roy, éditorialiste, The Media Leader

 

🔉 Et si l’émotion passait (d’abord) par le son ?

Découvrez la vision de Christophe Caurret, Music Creative Director chez Publicis France, qui plaide pour une approche plus stratégique et sensible du son.

Identité sonore, frisson instinctif, narration immersive : l’audio offre un territoire créatif puissant, comme en témoignent deux campagnes phares présentées cette année par Publicis Media pour Mountain Dew et Orange. Dans un écosystème en quête d’attention sincère, l’émotion passe (d’abord) par le son.

🔉 « La musique peut sublimer une idée ou la détruire»

Dans cette tribune à chaud depuis Cannes, Laurent Allias, fondateur de l’agence Josiane et président du Club des Agences Indépendantes de l’AACC, revient sur la puissance narrative de la musique en publicité. Tout juste nommé en shortlist pour deux Cannes Lions grâce à une campagne audacieuse pour l’association Valentin Haüy, il insiste sur l’importance d’intégrer la musique dès la conception créative — et non en simple habillage de post-prod. Selon lui, le son est souvent ce qui reste quand l’image s’efface, capable de sublimer une idée

« Convaincre les marques d’investir dans la musique, c’est investir dans l’émotion. Et donc dans l’efficacité. »

À travers cette interview exclusive de Dimitri Guerassimov, Chief Creative Officer de VML France, découvrez comment ce créatif place l’émotion au cœur de la performance.

De la puissance de la voix à l’impact stratégique de la musique, il revient sur les choix créatifs qui ont porté les campagnes AXA et Colgate jusqu’au podium des Lions. Une immersion dans un process où l’audio, plus que jamais, devient un levier de sincérité, de connexion… et d’efficacité.

Audio, IA, influence : les nouveaux leviers d’efficacité

Pour Paul Boulangé, CEO de Starcom & Spark Foundry France et CEO de Publicis Media Content France, la créativité est devenue un levier d’efficacité incontournable : « Meilleure est la création, moins on a besoin de dépenser en média. »

Dans un contexte où l’exigence créative est plus valorisée que jamais, notamment à Cannes, trois tendances majeures redéfinissent les règles du jeu : l’intelligence artificielle, désormais outil d’optimisation et d’amplification des idées ; l’influence, qui s’éloigne de la course aux followers pour se recentrer sur la qualité du contenu ; et l’audio, média d’émotion et de contexte, à réenchanter pour toucher autrement.

Ensemble, ces leviers forment une nouvelle grammaire de l’efficacité média.

Les 3 grandes tendances de cette édition selon Frédéric Roy

Pour Fréderic Roy, éditorialiste chez The Media Leader, la créativité en 2025 ne se contente plus de faire rayonner les marques : elle transforme, engage et s’engage.

Trois grandes tendances émergent cette année à Cannes : une créativité activiste, porteuse de sens, où les campagnes les plus primées s’impliquent concrètement dans les enjeux sociétaux, comme celle de Bad Bunny signée DDB Latina Puerto Rico ; une utilisation de l’intelligence artificielle qui ne cherche plus à impressionner mais à renforcer la pertinence des idées, à l’image de « Football Lover FM » de BETC Paris pour So Foot ; et enfin, l’audio, longtemps sous-estimé, qui s’impose comme un médium à part entière, puissant, émotionnel et culturel.